Валерий Башков

Бас-гитарист, продюсер, редактор онлайн журнала Bassbel.
"Я никогда не научусь так играть на бас-гитаре" – сказал про Валерия в 1991 году Александр Липницкий (басист легендарной группы "Звуки Му").
Игру Башкова на басу в группе "Зартипо" отмечали музыканты известной группы "Live" (USA), позже оценили Brian May и Roger Taylor (Queen) на кастинге в Москве.
Башков заменял лучшего басиста Польши Krzystof Scieranski на концерте певца Marek Balata, с которым за неделю до этого играл сам Anthony Jackson…
Башков создал первый в Беларуси басовый онлайн журнал Bassbel в 2004 году, организовал вместе с Николаем Неронским и Владом Кирющенко первый басовый фестиваль в Беларуси "Bass Day in Minsk", записал более 30 CD дисков с различными группами и сольными исполнителями, отыграл большое количество концертов и выступил на многих рок, джазовых, блюзовых и авангардных фестивалях в Беларуси, Польше, Германии, Украине, Литве и Латвии. В разное время у Башкова учились играть Кирилл Канюшик (Леприконсы), Александр Мышкевич (Chiefs Band), Валерий Дасюкевич (Натана), Александр Севрюк (трио Сергея Трухановича), Юрий Резников (Alexander Kiss), Юрий Znake, Владислав Кирющенко (ныне звукорежиссер и аранжировщик) и многие другие. На сегодняшний день Валерий Башков играет в группе "Форс-Минор" (аккомпанирующий состав певицы Ирины Дорофеевой) и занимается студийно-сессионной работой.

Как и с чего все начиналось?

Мой старший брат Сергей играл в школьной группе сначала на барабанах, потом на басу и потом на гитаре. Это был 1974 год, и уже тогда у нас был бобинный магнитофон. Сергей у друзей переписал Sweet, Deep Purple, Pink Floyd, Uriah Heep и др. Мне нравились рок музыка и рок-н-ролл с 8-летнего возраста. Дома была детская гитарка, на которой я сам "брякал". Брат показал пару аккордов, плюс я пытался еще сам снимать соло с записей. С 12 лет все пошло серьезнее – у меня стали получаться некоторые сольные партии и, постепенно развиваясь, к 16-летнему возрасту я уже играл соло Ritchie Blackmore (Deep Purple), Jimmy Page (Led Zeppelin), Santana, Steve Howe (Yes). Когда учился в 9 классе, меня позвал в ВИА Дворца Пионеров одноклассник. Его двоюродный брат Владимир Благуш (Странник М, Thank You Jesus) играл там на гитаре. В этом же дворце в другой группе играл талантливый барабанщик Алексей Зайцев (Зартипо, ныне известный звукорежиссер и саундпродюсер). Через какое-то время мы стали играть вместе – я тогда в основном играл на гитаре, но иногда брал в руки и бас. Время от времени подыгрывал и в младшей (по возрасту) группе, в которой в то время на гитаре играл Сергей Труханович (Крама). Так продолжалось до армии.
После армии Благуш собрал вместе с Зайцевым группу. Басист у них был слабенький, и вскоре они меня пригласили. Так появилась группа "Ветер", которая выступила на фестивале "На Долгом Броде" в 1988 году и отыграла два концерта. "Ветер" в скором времени прекратил свое существование. Я познакомился с барабанщиком Колей Приймой. Мы собрали свой проект – "Премьер", но путного из этого ничего не получилось. Вскоре Прийма собрал группу "Каменный Дождь". Искал гитариста и басиста. Я был знаком с гитаристом Сергеем Трухановичем и басистом Русланом Правдой. Их и порекомендовал. Это был фактически первый состав "Крамы". Впоследствии Прийма занялся бизнесом и вместо него барабанил Толя Горбач (позже Rouble Zone).
Как-то я был на совместном концерте групп "Зартипо" и "Интер". В "Интере" тогда играл басист Игорь Сорокин (позже "Новый Иерусалим", в те годы мы только познакомились и потом часто общались, играли сейшены, обменивались записями). На концерте я узнал, что один из гитаристов "Зартипо" решил уйти из группы и заняться бизнесом. Я посоветовал Леониду Нарушевичу (с которым мы в то время часто общались и играли сейшены) позвонить Иванову (руководителю группы гитаристу Зартипо). Так Леня оказался в "Зартипо". Позже им понадобился барабанщик – я порекомендовал Лешу Зайцева. Когда наш "Премьер" распался, меня пригласили в "Зартипо", где я и играл до декабря 1995 года (с ноября 1989). 

Валерий, расскажите, пожалуйста, про "Зартипо"

Летом 1989 года первый состав группы "Зартипо" распался. Остались – руководитель гитарист Андрей Иванов, вокалист Валера Шашок. Появились там Зайцев, Нарушевич и я. Зайцев привел с собой нашего звукорежиссера (еще по группе Ветер) Сашу Ляшкевича (он постоянный звукорежиссер "Ляписа Трубецкого" с 1996 года). В 1989 году в Минск приехала передвижная студия фирмы "Мелодия" MCI, где работал известный звукорежиссер Виктор Глазков. Так, в ночное время (днем записывали Песняров, Верасов), мы записали несколько песен. Вторую часть альбома писали на студии Белорусского Радио. Выступили на рок-фестивале и дали пару концертов. Стилистика тогда была – пост-панк. Однажды на репетиции, при игре импровизации мы обратили внимание, что у нас получается очень интересная и оригинальная музыка. Мы все это записали. Материал оказался необычным. Выпустили альбомы импровизационной музыки "Ым" 1990 и следующий "Счушо" 1991. Отправили записи различным журналистам, критикам. Получилась вообще ни на кого не похожая музыка! Смесь рока, джаза, блюза, авангарда, эмбиент… Артемий Троицкий сказал, что музыка ни на кого не похожа (!). Отзывы критиков и журналистов были более чем положительными. Играли концерт импровизационной музыки в Союзе Композиторов Беларуси. Потом в 1990 году поехали на фестиваль "Сырок 3" в Москве. Затем в Минске дали серию концертов с различными группами в арт-кафе "Проспект", где мы играли свое отделение импровизационной музыки на пару с приглашенными группами – "Мроей", "Новым Небом", "Хой", "Красный Огурец" (Воронеж), трио Влада Макарова (Россия), "Зиндан" и др. Потом была запись импровизационного альбома в Москве на студии "Мелодия" в 1991 году. Материал получился. Его записывал и сводил наш старый знакомый Виктор Глазков. У него огромный опыт студийной работы… Он работал фактически со всеми – начиная от Пугачевой и Киркорова, заканчивая "Алисой" и "Рондо" Александра Иванова. Благодаря этой записи мы были приглашены на многие джазовые и рок-фестивали в России, Украине, Литве, Латвии. В 1992 году мы впервые поехали с концертами в Германию. Играли тогда импровизационную музыку в духе Jimmy Hendrix плюс то, что сейчас играют Attention Dificit.
С 1992 года и до ноября 1995 года было сыграно более 70 концертов по клубам Германии в Берлине, Гамбурге, Дортмунде, Эмдене, Франкфурте, Потсдаме и других городах. Но больше всего было концертов в Берлине: там огромное количество клубов. Играли концерты на пару с малоизвестными и известными инди группами из Франции, Австрии, Германии, Дании, Швейцарии, Италии, России (Motorpsychos, Trellkovski, Аукцыон, Колибри и др). В Германии так, если группа не понравилась, ее больше не пригласят. Мы ездили на месяц в Германию с концертами, потом три месяца находились дома, где тоже играли концерты и записывались. Немаловажно то, что группой занимался наш друг, концертный директор Андрей Токар. Человек с железными нервами и настойчивостью бормашины! Многое осуществилось благодаря ему. Но, к сожалению, в январе 1996 года состоялся последний концерт группы в "живом составе". Теперь "Зартипо" – это гитарист Андрей Иванов и "виртуальная группа" в виде компьютера.

Студийная и сессионная работа?

В 1996 году я был приглашен как постоянный студийно-сессионный бас-гитарист в студию "Меццо-Форте". На гитаре там играл легендарный музыкант Серж Ведмедь. Он работал еще с начала 80-х с "Верасами" и записал все самые известные хиты группы. Серж записывал гитару еще потом всей белорусской попсе в 80-х, а так же играл в группе "Зиндан". Барабанщика не было, и я предложил Лешу Зайцева. Композитором и вторым гитаристом на студии был мой друг Леонид Ширин. Это был бесценный опыт. Записи были в разных стилях – рок, поп, блюз. Работа была очень интересной. В 1997 году в студии появилась певица Ирина Дорофеева вместе с продюсером Юрием Савошем. Для репетиций они пригласили музыкантов, с которыми я раньше не был знаком – барабанщик Кирилл Шевандо, клавишник Константин Горячий и саксофонист Игорь Лютый. Мы начали репетировать вместе с Ириной и играли что-то такое роковое в стиле Asia + Toto. Так я познакомился с Ириной, ее продюсером и с Шевандо, Горячим и Лютым. И потом пошло – Шевандо познакомил меня с Лешей Шедько и мы начали играть концерты с ним. У Шедько тогда на гитаре играл Пит Павлов (НРМ) и он меня с Кириллом порекомендовал в "Kriwi". Играли концерты и записывались и с ними. Работы (записей и концертов) было много. Потом к Шедько вместо Пита пришел играть великолепный гитарист Сергей Антишин (оркестр Финберга). Мы "держали" этим составом почти всю студийно-сессионную работу в Минске с 1997 и до 2001 года – гитарист Сергей Антишин (оркестр Финберга), барабанщик Кирилл Шевандо, клавишные – Костя Горячий, саксофон – Игорь Лютый и я на басу. Было сыграно большое количество концертов и записано много песен различным группам и певцам. И так, с 1996 года я играл концерты и записывал бас в студиях для Ирины Дорофеевой, Инны Афанасьевой, Александра Солодухи, Алексея Шедько, Алеси Берулавы ("Мантана", "Мерри Поппинс"), Светланы Стаценко, Алексея Хлестова, Ториела Мойсурадзе, Ани Богдановой (Лето), Карла Хламкина, Стефана, Анатолия Длусского, Александра Маршала, Алеся Камоцкого, Коррианы, Людмилы Кравцовой и др. Работал с группами "Ляпис Трубецкой", "Kriwi", "Da Vinci", "J-Morse", "Алекс Растопчин Бэнд" (фестиваль "Блюз живет в Минске" 1997), "Чехов", "Странник М", " Князь Мышкин", "По Глазам", "Любовь и Спорт", "Тяни Толкай", "Без Билета", "Дрозды", "Mojo Blues","Крама", "Atava"(малый состав оркестра Финберга), "Blues Street Friends " (группа Владимира Любинского), "Bass Connection" (Калиновский, Башков, Ванькевич, Липницкий), "Green Card", "Geeteeks" (Антишин, Шевандо, Башков), "Виктор Наумик Бэнд" и др. В 1996 году играл концерт-сейшн в Минске с известной funk-jazz исполнительницей на трубе Saskia Laroo. В 2000 году играл в Минске концерт с лучшим джазовым вокалистом Польши Marek Balata. Причем обычно он играет с басистом номер один в Польше – Crzystof Scieranski. А до этого в Польше на концерте ему аккомпанировал сам Anthony Jackson! Играл по нотам партии Щираньского. А одну композицию, записанную в 2 баса, разложил и сыграл, к большому удивлению Балаты (!), теппингом. Пришлось посидеть и попотеть, но сыграл!

Расскажите, пожалуйста, про работу в группе "Любовь и Спорт"

С гитаристом и лидером коллектива Андреем я познакомился на записи песни для группы "По Глазам", году в 2001. Сразу подружились. Потом стали играть и записывать вместе альбом "По Глазам" в Киеве на студии у Евгения Ступки (в этой студии записывались Океан Эльзы, Вопли Видоплясова, Земфира и др). В то время у группы "По Глазам" был контракт с "Реал Рекордс". Потом Андрей предложил играть в его группе "Любовь и Спорт". Мы отрепетировали материал, что-то записывали и стали играть концерты. Потом Андрей на какое-то время ушел в бизнес. Жаль, что все так произошло... Андрюша (Андрей Вашкевич, гитарист и лидер группы) был замечательным, веселым человеком. У него был огромный творческий потенциал, и он был великолепным гитаристом и настоящим другом! Группа действительно очень неординарная с классными песнями. Мы записали демо и съездили в небольшой концертный тур по стране. Были идеи насчет нового материала, Андрей мне звонил незадолго до смерти. Светлая ему память…

А дальше?…

Потом студийной и концертной работы стало намного меньше. Меня в 2001 пригласили поработать звукорежиссером в Театр Эстрады, где я благополучно отработал 9 месяцев… Лучшими моими звукорежиссерскими работами там были фестиваль авангардной музыки "Синий Перец" и концерт поэтессы Ольги Залесской с трио Аркадия Эскина (с Николаем Неронским на басу). Хоть и все было нормально (звук я делал неплохой), все-таки звукорежиссура – это не мое…
Студийной работы было немного, концертов тоже. Пришлось идти работать, как говорят, в "кабак" (по ресторанам), преподавать бас и время от времени играть на басу в студиях различным группам и артистам. С 2003 и до декабря 2007 я сотрудничал с группой гитариста Владимира Любинского "Blues Street" (работали в различных клубах и ресторанах). 

Почему Вы не играли постоянно ни с кем?

Играл долго в "Зартипо". Потом просто было интересно играть в разных стилях в студии, каждый день что-то новое. Играл долго еще в "Сестре" Алексея Шедько, "Любовь и Спорт", "Kriwi", "Blues Street". Приглашали работать постоянно в группы… отказывал… Отказал даже самым известным (топовым) нашим группам. Не хочу называть… Просто тогда хотелось студийной и разнообразной работы. Теперь хочется чего-то одного и постоянного. Ну, собственно говоря, вот уже фактически пять лет (с 2008 года) работаю басистом в коллективе Ирины Дорфеевой…

Расскажите читателям про кастинг в мюзикл на музыку Queen "We Will Rock You"

Это было как раз после моего ухода из Театра Эстрады, узнал про кастинг, решил попробовать себя. Договорились с Кириллом Шевандо и гитаристом Андреем Грицкевичем (Поплавская и Тиханович) и поехали в Москву. Приехали. Там было 120 басистов, столько же барабанщиков… 240 гитаристов… Дали ноты двух композиций мюзикла и CD-R диск с этими двумя композициями. 3 часа на репетицию – и играй. Сыграл. Прошел. 2-й тур через 3 недели, приехал опять. Во втором туре были музыканты Земфиры, "Круиза", "Ночных Снайперов", Николая Носкова, "Smash", Григория Лепса, Татьяны Овсиенко, Николая Баскова, "Калинова Моста", Ринат Шафи (джаз-роковая группа Гюнеш, светлая ему память) и другие. Но я прошел в финал, сыграл четко, ровно, со всеми штрихами, глиссандо. Многие тогда не прошли. Через 3 недели уже был финал в студии "Петрошопа". Приехали отбирать сами музыканты Queen – гитарист Brian May, барабанщик Roger Taylor. Получилось, что в финале набралось 5 составов – 5 басистов, 5 барабанщиков, 10 гитаристов и т.д. Я приехал за день на репетиции, где в нашем составе, в котором я играл на басу, были барабанщик Дима Сланский (играет сейчас с Сукачевым), перкуссионист Баскова и гитарист Николая Носкова и "Smash" Эд Хрипунов. Не смог приехать на репетицию Федор Васильев (Круиз, Ночные Снайперы). Я играл за себя (со своим составом) и за него (с его составом, в котором играл барабанщик "Ночных Снайперов"). Потом на финальном прослушивании Федор попросил меня заменить его (он, отыграв 40 минут, должен был уезжать на запись в студию). Отыграл вместо Федора, после обеда (Queen обедали прямо в студии, им все привезли из ресторана) играл еще со своим составом. Познакомился там со многими музыкантами и с некоторыми подружился. Ждали решения долго. Выяснилось, что я и басист Марат Шункаров (участник "BazzDay" в Москве) в запасе. Основной басист – Федор Васильев (Круиз, Ночные Снайперы), второй басист мюзикла – Тимур Ильясов (Земфира, Nevergreen), то есть, как мне сказали, – я занял 3 место. Даже Тэйлор и Мэй спорили друг с другом. Барабанщику Тэйлору понравилось, как сыграл я и Марат (более фанковые басисты), а гитаристу Мэю – Васильев и Ильясов (более роковые басисты). Начали выяснять, кто, где живет, оказалось, что Ильясов и Васильев в Москве, я и Шункаров не в Москве. Денег за репетиционный период платилось немного, посему выбрали их. Впрочем, мюзикл все-таки загнулся. Но я не жалею, что пробовался. Это был хороший опыт и проба сил. Не каждого басиста отбирают, оценивают и слушают такие легендарные музыканты!

Расскажите, пожалуйста, про "BassBel"

В нашей стране раньше всегда была проблема с музыкальной информацией, музыкой, нотами для бас-гитары. Отношение коллег по цеху было очень недружелюбное и завистливое… "Я знаю – не расскажу, а то ты вдруг лучше заиграешь" (как думали некоторые тогда). Я решил "сломать" эту систему и, придумав идею и концепцию, разместил все на сайте narod.ru. Потом я предложил присоединиться моему ученику Владиславу Кирющенко. Он разработал дизайн и разместил все это на новом адресе. Я стал общаться и дружить со многими басистами, познакомил их друг с другом, потом нам с Владом пришла идея провести басовый фестиваль по типу Bass Day. Так все и пошло и продолжается до сих пор. Надеюсь, что информация с сайта помогает многим. Интервью для сайта исключительно эксклюзивные, т.е. только для нашего сайта (исключение – несколько интервью для музыкальных журналов "Music Box", "Джаз Квадрат"). На данный момент все это некоммерческое дело, и мы ничего с этого ни имеем…

Как пришла идея организовать первый в стране басовый фестиваль?

Идея пришла нам с Владом, потом мы пообщались с Николаем Неронским (который идею поддержал) и решили провести фестиваль в Театре Эстрады. Николай взялся договориться с руководством Театра и изготовить афиши. Я договаривался с музыкантами, и мы с Владом еще разговаривали с руководством музыкального магазина A&T Trade (почитать о фестивалях и посмотреть фото можно на сайте). Второй фестиваль в основном организовывал Николай Неронский, мы только помогали организационно и информационно. Третий вообще делали не мы… Хотелось бы организовать четвертый фестиваль, но провести его на хорошем уровне – пригласить кого-нибудь из зарубежья, но проблема в спонсорах. А делать четвертый фестиваль с теми же (только нашими) музыкантами как-то не хочется… Хочется движения вперед.

Расскажите, пожалуйста, про джаз-роковое трио "Geeteeks"

Сергей Антишин (оркестр Финберга) – гитара, Кирилл Шевандо (J-Morse) – ударные, я – бас. Трио собрали под фестиваль в Польше в 1999 году. Кирилл Шевандо придумал название. Играли смесь из джаз-рока и блюза. Инструментальные композиции своего сочинения (Антишин), кавера известных музыкантов. Никогда не забуду, как под мощный инструментальный фанк-фьюжн "Wabash" (автор John Scofield) в Польше "скакала" на open air концерте толпа из 15 000 человек… Потом выступили на первом фестивале гитаристов "Грифомания", потом на 4 или 5-м, по-моему. Потом было 4 концерта и выступление на джазовом фестивале в Минске. Ввиду отсутствия интереса к музыке фьюжн у нас в Беларуси проект в 2004 году закрылся, правда, еще сыграли на фестивале "Барабанный Бит" в 2010 году.

Расскажите, пожалуйста, про "Странник М"

С вокалистом Володей Благушем мы знакомы с 1982 года, играли вместе в группе "Ветер". Володя давно хотел записать альбом своих песен. Получилось. Я выступил в роли художественного продюсера. Т.е. я собирал музыкантов, организовывал процесс. Репетиция была один раз – материал (на ноты) снимали с демо-кассеты, которую Володя записал на своей портативной домашней студии. Тут, как всегда, – Антишин, Шевандо, Горячий, Лютый. Еще духовая секция из оркестра Финберга, клавишник Хоменко и виолончелистка Юля Глушицкая (Дети Детей, Шедько). Альбом получился. Классные песни, хорошо записано и сведено (бывший барабанщик "Зартипо" звукорежиссер Алексей Зайцев все записал и сделал сведение).

Кто из молодых, белорусских групп Вам нравится?

Вообще, из всех белорусских групп и исполнителей (рок) у нас мне больше всего нравятся Шедько и "J-Morse". Еще нравятся "Без Билета", "Харли". Из молодых есть интересные группы – "Дети Детей", других слышал по одной песне, не помню названий, но знаю, что есть неплохие группы.

Расскажите, пожалуйста, про поездку на мастер-класс в Польшу

Ездили с Кириллом Шевандо и барабанщиком Артемом Залесским (Любовь и Спорт, Гурзуф, Серебряная Свадьба) на учебу в Закшево (Польша) в 2000 году. Барабаны преподавал мэтр барабанных палочек, легендарный Збигнев Левандовский. Великолепный барабанщик! Бас преподавал известный в Польше басист Гжегож Надольный (J.Pelc, J.Smietana). Не люблю хвастаться, но поиграв для Гжегоша 3 минуты, я услышал вопрос: «А чему ты у меня хочешь научиться? Я бы у тебя поучился!» В основном я учился у него теории и свингу, а ему показал всякие слэповые "фишки" ))). Так сказать, обменялись опытом.

С кем Вы работаете сейчас?

С января 2008 года работаю в аккомпанирующей группе заслуженной артистки Республики Беларусь Ирины Дорофеевой. Классный, профессиональный коллектив, условия, отношение, атмосфера. Ира – замечательная и доброжелательная девушка, с великолепным вокалом. Всегда играем только живьем. Получается настоящая, профессиональная концертная практика. Иногда приходилось играть и с оркестром (оркестр Белтелерадиокомпании), так что без нот – никак. У нас постоянно профессиональные туры по Беларуси, также мы были с концертами в Польше, России, Украине, Азербайджане и Литве.
С 2009 года у аккомпанирующей группы Ирины Дорофеевой появилось название – "Форс-Минор". В составе коллектива талантливые музыканты. Всем творческим процессом руководит продюсер Юрий Савош.
С декабря 2010 и по декабрь 2012 я играл в кавербэнде Caligula в свободное от основных концертов время. Но захотелось отдохнуть от кавер версий известных песен и выступлений в клубах и ресторанах. Хочется творчества и настоящих концертов. Поэтому в конце декабря 2012 года я покинул кавербэнд Caligula.

Ваши бас-гитары и оборудование на сегодняшний день?

На сегодняшний день у меня три бас-гитары. И у каждой своя роль. На концертах с Ириной Дорофеевой я играю на Music Man Sterling (USA) 4-х струнный бас, 2005 года выпуска. В кавербэнде и на всех басовых фестивалях я играл на четырехструнном японском Tune Bassmaniac 1985 года. Я на этом басу могу играть на все 100% своих возможностей. Он очень удобный! В этом инструменте я поменял предусилитель – поставил Aguilar OBP 2 на две кроны. Бас стал звучать мощнее. И еще третий бас у меня для съемок, студийных записей, домашних занятий, некоторых концертов – это пятиструнный Music Man Bongo Stealth (USA).
На концертах использую комбик Ampeg 115. Иногда, на больших площадках ставят другие аппараты. В клубах играю на том, что есть, – комбики, Di Box, или контролирую себя из мониторов.
Дома – комбик для занятий Laney RB1 (спасибо магазину и руководству Guitarland). Еще есть лимитер-энхансер Boss LM 2 B, радиосистема T.Bone, тюнер Korg и шнуры Klotz T.M.Stevens, Planet Waves…
Струны DR, D'Addario.

Ваши любимые бас-гитары?

Music Man 4-х и 5-струнные. По звуку хорошо звучат в поп и рок-музыке, замечательно "сидят" в "пачке". Fender Jazz Bass, Fodera, Alembic, MTD. Из безладовых бас-гитар – Pedulla, F bass, Fender Jazz Bass, Zon, Wal, Skjold…

Какие бас-гитары Вы бы еще себе хотели?

Fodera Imperial. Fender Jazz Bass (USA). Из безладов – то, что перечислил ранее.

Как получилось, что Вы записывали бас "Ляпису Трубецкому"?

Запись баса для группы "Ляпис Трубецкой" – моя первая студийная работа в "Меццо-Форте" в январе 1996 года. У группы были какие-то проблемы с тогдашним басистом. Обратились ко мне, дали кассету с песнями. Когда я на следующий день пришел в студию, там был Сергей Михалок с записанной на ленту магнитофона ADAT барабанной партией всего альбома (играл Леша Любавин). Михалок пел живьем, а я играл. Так появился альбом "Ранетое Сердце" 1996 года, который звучал в Минске из всех "утюгов". Потом я ездил с Ляписами на запись в Москву на студию "Союз" (я писал там "Ау", "Ранетое сердце") для первого компакт диска группы.
Любопытно, что, как оказалось, моя игра на записи Ляписов (как и, собственно, сами песни и музыка Ляписов) повлияла на выбор некоторых известных басистов играть именно на басу… )

Я слышала, что Вы были на концерте Jonas Hellborg и общались с Jozef Zawinul?

Да. В 1993 году летом, когда мы были с концертами в Германии, на афише я увидел, что Jonas Hellborg Group выступают в Берлине, в известном клубе Quazimodo. Я поехал туда днем и прошел в клуб на саундчек. Познакомился с басистом Хеллборгом, клавишником Jons Johansson (Y.Malmsteen, Dio), его братом барабанщиком Andres Johansson (Y.Malmsteen), барабанщиком Michael Shrieve (Santana). Прикольно то, что все они очень маленького роста – метр шестьдесят пять, метр семьдесят… Нормальные люди, приколисты (Хэлборг и Ехансоны). Но Шрайв скромный и культурный. Андрес сломал руку, катаясь на скейте (как он мне сказал, действительно, рука у него была в гипсе), поэтому в тур взяли легендарного барабанщика Майкла Шрайва. Он играл с Сантаной с самого первого альбома и до 1977 года. Майкл рассказал мне, что в 1984 году пошел учиться у преподавателя, который обучал Vinnie Colaiuta, так что теперь может играть в такой же манере. Мы немного пообщались, я посмотрел вблизи, как Хэллборг играет слэпом. Поюморили немного, потом они пригласили меня с музыкантами Zartipo на свой концерт по гостевому листу (бесплатно, как гостей). Мы пришли вечером. Клуб известный, престижный. Вмещает человек 150. Там выступали Chick Corea, John Patitucci, Herbie Hancock и др. Стоит панорамка (аппарат) на 7 киловатт. Вышли музыканты. Хэлборг небрежно подстроил бас, попросив Йонса дать ему ноту соль на клавишных. И тут началось. Как дали!!! Качество звука (именно звучания) было такое, как будто мы слушаем не концерт, а CD диск! А игра (исполнение) была просто фантастическая! Через 40 секунд после начала концерта, я заметил, что сижу с открытой челюстью! Хэллборг лупил слэпом по своему двухгрифовому басу Wal с бешеной скоростью (по ладовому грифу), потом брал флажолет по всем струнам… и пока звучал флажолет, с бешеной скоростью наяривал на втором, безладовом грифе! Шрайв лупил на барабанах в духе Винни Колайуты, а Йонс играл на своих клавишных со скоростью Yngwie Malmsteen! Все было очень круто и мощно. Этакий фьюжн-метал! Это был тур посвященный выходу альбома "e" 1993 года. 
Летом 1994 года там же в Quazimodo мне посчастливилось познакомиться и пообщаться с легендарным клавишником Weather Report Jozef Zawinul. Как обычно, я пришел в клуб днем на саундчек. Высокий чернокожий музыкант подошел ко мне и спросил, кого я ищу. Я ответил, что хотел бы поговорить с мистером Завинулом и мистером Gerald Veasley (басистом). «А они скоро будут», – ответил он. «А Вы кто?» – спросил я. «Барабанщик Rodney Holmes», – скромно ответил он мне и протянул руку.
Это тот самый, легендарный Rodney Holmes, который играл у Randy Brecker, тогда играл у Jozef Zawinul и позже на записи Santana "Supernatural" и ездил с Сантаной в тур! Потом пришли Jozef Zawinul и Gerald Veasley. Завинул – невысокого роста мужичек с усами, напоминающий американского фермера. Улыбнулся, вежливо поздоровался. Извинился, подошел к барной стойке, заказал стопочку виски, "маханул" ее и вернулся ко мне с пивом в руке (!). Мы немного поговорили. Он с огромным удовольствием приехал бы с концертами в Беларусь и в Россию! (позже он все-таки доехал в Россию, но в Беларусь не получилось, был вариант, но не вышло по срокам из-за нестыковки дат концертов). Жаль! R.I.P. Потом я подошел к басисту Gerald Veasley. Поговорил с ним. Он тогда на концертах играл через примочку Korg A4. Вспомнив что-то, извинившись, отошел к кейсу бас-гитары, достал ноты, что-то пропел, исправил ноты карандашом и вернулся ко мне. Потом был саундчек. Они сыграли одну композицию из первого сольного альбома Уисли. Потом стали играть что-то из репертуара Завинула. Джозеф был недоволен началом и ругал Холмса, тот никак не мог вступить так, как хотел Завинул… Они начинали раз пять, пока на шестой не получилось так, как хотелось Завинулу. Кроме Zawinul, Holmes, Veasley в коллективе играли бывший перкуссионист Weather Report - Rob Thomas Jr и гитарист из Индии.
Завинул и женщина – менеджер Risa Zincke – подошли ко мне и пригласили на свой концерт бесплатно по гостевому листу (!) Сам Завинул подошел ко мне и пригласил на концерт! Я кусал локти от досады – у нас тем же вечером был концерт в клубе с Зартипо! Я вежливо извинился, сказал, что очень люблю музыку Weather Report и Zawinyl Syndicate, но, к сожалению, не смогу прийти из-за своего концерта. Поблагодарив музыкантов, я поехал готовиться к своему концерту в скверном настроении…
Был еще в клубе Tacheles (Berlin) на концерте авангардных музыкантов Elliott Sharp (у него двухгрифовый инструмент, один гриф – бас, другой – гитара) и арфистки Zeena Parkins, игравшей на инструменте с кучей примочек. Был интересный концерт, который держал в напряжении всю публику. Был я еще на концерте барабанщика Chris Cutler (Henry Cow). У него в трио играли замечательная басистка, певица и саксофонистка Amy Denio и гитарист Wadi Gusi. Был классный авангард-прогрессив. В Дортмунде мы остановились в доме, в котором на втором этаже жил барабанщик культовой группы Philip Boa and the Woodoo Club – Guido Eckelman.
С легендарной авангардной виолончелисткой Joel Leandre я пил кофе и общался в гостях у нашего друга – швейцарского авангардного музыканта Guy Bettini. В 1994 году я играл настоящий блюз с неграми из Америки на концерте в клубе "Eimer" (Berlin) Gerry Hemingoway Band. Причем, в исполнении черных музыкантов это была совсем другая музыка и сыграно по-другому, чем играется у нас… На этом блюзовом концерте было весело, энергия била через край. Совсем другой грув, да все по другому! В Гамбурге играли в безалкогольном клубе концерт с немецкими студийными музыкантами – Birds of Clay (одно отделение играли мы и второе – они). Барабанщик (Chris Boozee) – ученик известного Gerry Brown (Stanley Clarke). А басиста (Achim Rafain) я видел позже в журнале Bass Player, он рекламировал стеки Trace Elliott (кстати, я играл тогда в его стек). Группа играла смесь фьюжн и прогрессива. Очень классные музыканты!
В 2003 (по-моему) в Минск с концертом приезжал Robert Plant (Led Zeppelin). Мне довелось играть для него в кавербэнде после концерта в клубе ("Гудвин"), куда он заехал со своей группой… 

Ваши творческие планы?

На основной работе - концертные туры, съемки для ТВ. В свободное от основной работы время – занятия с учениками, запись видеошколы, замены в других кавербэндах (иногда нужно помогать товарищам), записи в студиях. Посмотрим. Осенью 2012 года, при поддержке музыкального магазина Guitarland организовывал и проводил мастеркласс известнейшего басиста Jeff Berlin. При поддержке того же магазина организовал и провел басовый фестиваль "Бассизм" в Минске в прошлом году. Стараюсь что-то делать для наших музыкантов.
Съездили в Гродно в составе "Guitarland Trio" с барабанщиком Славой Чернухо (экс "Черный Кофе", "Eazzy Dizzy", "Карлик Поп"), гитаристом Володей Майсюком (Володя 7 лет играл в составе канадского кавербэнда в странах восточной и юго-восточной азии) на басовый фестиваль и провели там мастерклассы.

Нужно ли знать ноты?

Нужно знать музыкальную грамоту, ноты. Ноты нужны и важны при студийной работе, на репетициях, когда придумал что-то – можно записать. При съеме песен. Есть такие произведения, которые без нот сложно сыграть, так что я активно пользуюсь нотами. Учите ноты, это пойдет Вам на пользу!

Ваши любимые струны?

DR классные, долго стоят (до полугода!). Еще люблю очень D'Addario, но они быстро садятся. Люблю струны (по толщине) 040-095 (если 4-струнный комплект).

Ваш любимый аппарат, комбики?

Как говорил Евгений Шариков (Арсенал), иметь свой аппарат смысла нет. Если я играю в клубе, там ставят аппарат, если на студии – там или комбик, или DiBox, или преамп. На репетиционных точках комбики есть. На моей основной работе есть комбик для репетиций и концертов – Ampeg BA 115. Но любимые аппараты – стеки (голова и басовый кабинет) – Ampeg, Hartke, Mesa Boogie и дорогой, ламповый Laney... Важнее иметь классный бас, который будет звучать везде, даже в линию!

Как Вы записываете бас в студии?

Все зависит от студии и звукорежиссера. По большей части это или линия (DiBox), или преамп (реже). Еще реже микрофоном с комбика.

Ваше хобби?

Компьютер, книги, музыка, концерты, коллекционирование записей на CD, DVD, mp3, интернет, психология, философия, энциклопедии, бас-гитары, фильмы, люблю проводить свободное время вместе с семьей.

Ваши любимые басисты?

Их так много… У меня, пожалуй одна из самых огромных коллекций записей различных басистов на мр3 в Минске (не считая коллекции басиста оркестра Финберга Саши Калиновского).
Ну, назову самых любимых:
Percy Jones (Brand X), Alain Caron, Kai Eckhardt (J.McLaughlin), Michel Alibo (Sixun), Gary Grainger (John Scofield), Victor Wooten, Stanley Clarke, Tony Levin, Ray Riendeau, Hadrien Feraud, Gary Willis (Tribal Tech), Marcus Miller, Jay Tee, Anthony Jackson, Victor Bailey, Guy Nsangue (Jean Luc Ponty), Ralph Armstrong (Jean Luc Ponty), Wojtec Pilichowski, Mark King (Level 42), Jaco и многие многие другие…
На мою игру повлияли Geezer Butler (Black Sabbath), Percy Jones (Brand X), Ralph Armstrong (Jean Luc Ponty), Mark King (Level 42), Jaco, Victor Wooten, John Patitucci, Randy Jackson (Narada Michael Walden) и понемногу остальные… 

Ваши пожелания молодым музыкантам?

Играйте на басу как можно больше (но не переусердствуйте – не заиграйте руки!), снимайте на слух партии и выписывайте это на ноты, слушайте записи известных музыкантов и смотрите концерты видео, анализируйте все это, смотрите видеошколы и учитесь оттуда, изучайте нотную грамоту, старайтесь обязательно играть в какой либо группе, на сейшенах. Не замыкайтесь на изучении только одного стиля музыки, партий только одного басиста. Если заниматься только по нотам – это хорошо, но Вы будете быстрее развиваться, если кроме нот будете снимать на слух, смотреть видеошколы, концерты. Полезно слушать и анализировать музыку из разных стилей, обращая внимание на партию баса, барабанов и аранжировку. Учитесь у всех. У каждого можно чему-либо поучиться. Я до сих пор учусь! А вообще, нужно лет пять упорной, фактически ежедневной игры на бас-гитаре, чтобы звучать как профессионал!
Я знаю свои недостатки и достоинства как басиста. Знаю, что мне много нужно еще работать, играть и учиться… Я никогда не задираю нос и отношусь ко всем доброжелательно. У меня плохая память на лица (но замечательная энциклопедическая память)… Для того, чтобы хорошо запомнить человека, мне нужно встретиться с ним 2 – 3 раза. Так что, если Вы думаете, что я с кем-то не поздоровался, потому что задрал нос, – это не так, видимо, мы общались менее 2-х раз… ) 
Я не позиционирую себя как сольного, или солирующего басиста. Все это было в молодости. Последние лет 10 я больше люблю аккомпанировать, играть грув и не люблю играть соло. Если я играю соло, то стараюсь больше делать упор на мелодию, а не на "полоскание" пентатоники и др. Мой идеал басиста как аккомпаниатора – Nathan East.
Я, вообще-то, "работоголик". Делаю свою работу с душой (отношусь к делу на своих 100%), если не нравится – не играю, но это было только раз, когда пригласили играть в один оркестр, но, послушав репертуар (современная полународно-эстрадная белорусская музыка), отказался. Остальным отказывал только по причине занятости (обязательств) в других проектах.

Валерий, спасибо за интервью!

Елена Ш.

 
     
Copyright (C) 2004-2013, BassBel Magazine. Website by V.Kay